- misterantonio2
- 27. Juni 2021
- 5 Min. Lesezeit
Aktualisiert: 3. Juli 2021
Und diese Stunde ist gekommen.
Das Label ReachSound.Art präsentiert die Weltveröffentlichung des englischen Komponisten - Astronomen William Herschel: XXIV Violin Capricci (1763) gespielt von den Solisten Katharina der Großen - Andrey Penyugin.
Andrey Reshetin: Musikproduzent
Anton Yakovlev: Ausführender Produzent
Vladimir Ryabenko: Tonproduzent
Pavel Timofeev: Toningenieur
Violine: Domenico dall’Oglio, 1748
Bogen: Ralph Ashmead, 2012
Tonhöhe A: 415 Hz
Aufgenommen: in der Finnischen Marienkirche (St. Petersburg) 6.-8. Mai 2019.
William Herschel als Komponist geriet erstmals im Zusammenhang mit seinen Bratschenkonzerten in den Interessenbereich von Andrey Penyugin. Ein seltenes Genre der Mitte des 18. Jahrhunderts und eine einzigartige Persönlichkeit Herschels veranlassten die Suche nach Partituren. Der Großteil von Herschels Musikarchiv wurde 1958 bei Sotheby’s Auktion für die University of California in Berkeley erworben. Dank der Hilfe eines bemerkenswerten amerikanischen Musikwissenschaftlers, Professor Michael Pesenson, war es möglich, Fotokopien nicht nur des Bratschenkonzerts in d-Moll, sondern auch einer Sammlung von Sonaten und Capricci zu erhalten.
Neben traditionellen Formen der Tonaufnahme wird den Hörern eine einzigartige Veröffentlichung in High Definition-Formaten (DsD 256) – binaural und Surround – präsentiert.

Die 24 Capriccios für Violine solo des britischen Astronomen und Komponisten William Herschel gehören zu den erstaunlichsten Kompositionen der Musikgeschichte. Herschel war ein außergewöhnlicher Mann, doch seine musikalischen Leistungen wurden lange Zeit von seinem Beitrag zur Wissenschaft überschattet. Er hat viel Musik geschrieben, aber seine 24 Capriccios sind ohne Zweifel sein originellstes Werk. Kaum zu glauben, dass so kühne Harmonien und psychedelische Bilder schon 1763 geschrieben worden sein konnten. Diese Aufnahme von Herschels 24 Capriccios ist die neueste Uraufführung des EARLYMUSIC Festivals und der „Solisten Katharina der Großen“. Die Capriccios wurden von einem der Geiger der Gruppe, Andrey Penyugin, einem Spezialisten für seltene Barockmusik, gefunden und aufgenommen. Diese Geigenminiaturen werden dazu beitragen, den Mythos zu zerstreuen, dass es zwischen Händel und Britten keine großen britischen Komponisten gab.
Am 13. März 1781 änderte sich das Leben von William Herschel dramatisch, als der 42-jährige Musikdirektor der englischen Kurstadt Bath plötzlich weltberühmt wurde. Nicht seine wunderbare Musik brachte dem experimentellen Komponisten Ruhm ein, sondern die Astronomie, der er seine ganze Freizeit widmete. Langjährige geduldige Arbeit hatte es dem provinziellen Amateurastronomen ermöglicht, einen damals noch unbekannten Planeten im Sonnensystem zu entdecken. Bewundernswert ist, dass dieses Ereignis nicht der Höhepunkt von Herschels wissenschaftlicher Tätigkeit war, sondern erst der Beginn einer vierzigjährigen Arbeit voller Entdeckungen und Experimente.
Felix Ravdonikas, der Gründervater der Alten Musik in Russland, baute einen Hammer für den Trompetenbau, bevor er sich auf die Orgel konzentrierte. William Herschel wurde durch die Herstellung von Teleskopen von der Astronomie fasziniert. Seine Auswahl der allerbesten Konstruktion und seine phantastische Hingabe an die Arbeit (seine Schwester Caroline erzählte, dass er einmal sechzehn Stunden ununterbrochen eine Linse poliert hatte) ermöglichten Herschel astronomische Instrumente zu bauen, die allen damals existierenden qualitativ deutlich überlegen waren .

Die erstaunliche Karriere von Herschel in der Wissenschaft stellte seine musikalischen Leistungen völlig in den Schatten, aber zum Zeitpunkt seiner Entdeckung des Uranus hatte er bereits zahlreiche Werke komponiert und war vierzehn Jahre lang für das Musikleben von Bath, dem wichtigsten aristokratischen Kurort Englands, verantwortlich . Die Vertrautheit mit dem wunderbaren Erbe des Komponisten Herschel weckt die Hoffnung, dass seine musikalischen Experimente und Entdeckungen mit der Zeit ebenso bekannt sein werden wie seine wissenschaftlichen Leistungen.
Herschels Musik zeichnet sich durch die gleiche Neugier und Akribie aus wie sein wissenschaftliches Werk. Tatsächlich war seine Astronomie in gewissem Sinne eine Folge seiner Leidenschaft für die Musik. Seine Aufführungspraxis (Herschel spielte Geige, Bratsche, Oboe, Cembalo und Orgel) konnte nur zu theoretischen Fragen führen (es gibt ein unvollendetes Manuskript einer musiktheoretischen Abhandlung von Herschel). Eines der Bücher, die er kaufte, war Robert Smiths Harmonics oder The Philosophy of Musical Sounds. Das A Compleat System of Opticks des gleichen Autors, das er später kaufte, führte Herschel zur Herstellung von Teleskopen.
Seine Ernennung zum Musikdirektor der Stadt Bath verhalf Herschel zu einem regelmäßigen Einkommen, einem festen Wohnsitz und genügend Freizeit, um sich ernsthaft der Astronomie zu widmen. Viele Wissenschaftler, nicht nur im 18. Jahrhundert, haben ihre Freizeit damit verbracht, Musik zu machen. Herschel war das Gegenteil: Er arbeitete tagsüber als Musiker, ging aber abends direkt zu seinem Teleskop.“
Mein Vater, der Musiker war“, schrieb Herschel, „hatte mich zum gleichen Beruf bestimmt, daher wurde ich beizeiten in seiner Kunst unterwiesen. Damit ich mir sowohl die Theorie als auch die Praxis der Musik perfekt aneignen konnte, wurde ich schon in jungen Jahren darauf eingestellt, Mathematik in allen ihren Zweigen zu studieren - Algebra, Kegelschnitte, Infinitesimalanalyse und anderes. Das so geweckte unstillbare Verlangen nach Wissen führte als nächstes zu einem Sprachkurs; Ich lernte Französisch, Englisch und Latein und entschloß mich standhaft, mich von nun an ganz den Wissenschaften zu widmen, von deren Verfolgung ich allein mein ganzes zukünftiges Glück und Vergnügen suchte. Ich war weder nötig noch geneigt, diesen Entschluss zu ändern. Mein Vater, dessen Mittel beschränkt waren und der deshalb seinen Kindern gegenüber nicht so freizügig sein konnte, wie er es sich gewünscht hätte, war gezwungen, schon früh auf die eine oder andere Weise über sie zu verfügen; folglich trat ich in meinem fünfzehnten Jahr zum Militärdienst ein, blieb jedoch nur in der Armee, bis ich mein neunzehntes Jahr erreichte, als ich zurücktrat und nach England überging.
Herschel verstellte sich in seiner Autobiographie ein wenig – sein Rücktritt und seine Abreise nach England waren in Wirklichkeit das Verlassen einer aktiven Armee (der Siebenjährige Krieg war im Gange). Doch seine Flucht nach England war für den Regiments-Oboisten Friedrich Wilhelm Herschel ein seltener Glücksfall. Sein paradoxes Denken, sein Fleiß und seine Neigung zur Einsamkeit waren ideale Eigenschaften für Großbritannien, dessen Kultur sich immer stark von der des Kontinents unterschied.
Herschels Arbeitsweise als Musiker ähnelte seiner Arbeitsweise in der Wissenschaft. Er begnügte sich stets mit bescheidenen darstellerischen Fähigkeiten, konzentrierte sich auf eine bestimmte Musikrichtung und strebte nach Systematisierung seiner Kompositionen. Außerdem hat man das Gefühl, dass sich Herschels Komponieren nach einem vorher erdachten Plan entwickelt hat.
Soweit Herschels erhaltene und teilweise datierte Kompositionen zu entnehmen sind, war seine produktivste Zeit von seiner Ankunft in England im Jahr 1757 bis zu seiner Anstellung in Bath im Jahr 1766. Damals entstanden alle seine Sinfonien, die meisten seiner Konzerte und Werke für Violine komponiert wurden. In Bath ging seine Produktivität stark zurück – hauptsächlich schrieb er Werke für Laien (Sonaten für Cembalo mit Begleitung von Violine und Cello sowie Kompositionen für Vokalgruppen).
Herschels Geigen-Capriccios sind seine erstaunlichste musikalische Leistung, nicht weniger bedeutend als die anerkannten Meisterwerke der Violinmusik. Wie seine Bratschenkonzerte sind sie sowohl in ihrer damals seltenen Gattung als auch in ihrer Komposition ungewöhnlich.
1763 waren drei Jahrzehnte seit der Veröffentlichung der zwölf Violinkonzerte von Pietro Locatelli vergangen, die einschließlich der Kadenzen zu jedem von ihnen den ersten Zyklus von 24 Capriccios bildeten. In den folgenden Jahren schrieben jedoch nur wenige Komponisten in diesem Genre (von veröffentlichten Werken fallen einem vielleicht nur Guillemains zwölf Capriccios ein). Das Genre wurde gegen Ende des 18. Jahrhunderts populär. Herschels Capriccios haben mit Locatellis Musik wenig gemein – Virtuosität und Spieltechnik spielen keine so herausragende Rolle. Vielmehr stehen sie näher an den Stücken für Violine solo von Telemann, Roman und insbesondere Carl Höckh, einem deutschen Komponisten, der in jedem einen Zyklus von 24 Capriccios für Violine schriebSchlüssel, die nie veröffentlicht wurden. Der lehrreiche Zweck dieser Stücke war neben ihrem künstlerischen Wert die Entwicklung von Phantasie, Gehör und Geschmack.
Viele von Herschels Violin-Capriccios sind nicht länger als etwa dreißig Takte lang und ähneln eher Präludien (seine späteren Orgel-Präludien zum Beispiel). Einige Stücke des Zyklus sind bewusst mechanistisch. Im Großen und Ganzen hat man bei diesen Capriccios den Eindruck, dass es sich um Beschreibungen von Experimenten in Physik und Chemie handelt. Die Verwendung schwieriger Tonarten (es-moll, gis-moll, h-moll) ist eine Art akustisches Experiment. Die intellektuelle Herangehensweise des Komponisten, auch an lebendige emotionale Effekte, manifestiert sich am stärksten. Einige der Stücke ähneln Reisenotizen (Herschel gab in diesen Jahren viele Konzerte in den englischen Provinzen). Erstaunlich kühn sind die musikalischen Mittel, die er einsetzt: Die dissonanten harmonischen Verläufe, enharmonischen Modulationen und melodischen Linien waren für seine Zeit ungewöhnlich. Diese Capriccios bedeuten, dass zu seinem Titel „Vater der modernen Astronomie“ der „Großvater der englischen Psychedelie“ hinzugefügt werden kann.
Der gesamte Zyklus war ein Durchbruch im Violinrepertoire – ein Durchbruch, von dem niemand wusste.
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